Del director Dean DeBlois, llega el 12 de junio a las salas de cine de Ecuador una versión de acción en vivo de la amada franquicia animada “Cómo Entrenar a tu Dragón”. En la isla vikinga de Berk, Hipo, hijo del jefe Estoico, desafía la tradición al entablar amistad con Chimuelo, un dragón Furia Nocturna. Su conexión cambia la visión de su pueblo sobre los dragones. Con aliados como Astrid y Bocón, Hipo se enfrenta a una amenaza ancestral que pondrá a prueba su liderazgo y redefinirá el futuro de vikingos y dragones.
La historia y los personajes
- La saga animada cautivó con su fusión de emoción, mitología y arte. En esta reimaginación en vivo, DeBlois expande su legado con una narrativa más tangible. Hipo y Chimuelo desafían el miedo y la tradición, construyendo una historia sobre valentía, transformación y aceptación. Inspirada en vivencias personales de la autora Cressida Cowell, la historia combina raíces vikingas con un enfoque multicultural, enriquecido por un realismo técnico que da vida a los dragones y sus entornos.
- Entre los principales personajes constan:
- Hipo (Mason Thames). Joven idealista que desafía a su sociedad. Su vínculo con Chimuelo lo impulsa a convertirse en un líder auténtico.
- Estoico (Gerard Butler). Líder fuerte y tradicional, dividido entre el deber y el amor por su hijo. Su regreso a la franquicia fortalece la continuidad emocional.
- Astrid (Nico Parker). Guerrera hábil y determinada, cuya evolución la lleva de la desconfianza al apoyo incondicional a Hipo.
- Bocón (Nick Frost). Herrero sabio y mentor de Hipo, mezcla de humor y corazón.
- Patán (Gabriel Howell). Rival de Hipo, seguro de sí pero inseguro por dentro. Aporta comedia y contraste.
- Patapez (Julian Dennison). Apasionado experto en dragones, torpe pero brillante.
- Brutilda y Brutacio (Bronwyn James y Harry Trevaldwyn). Gemelos caóticos y entrañables, aportan humor físico.
- Patón (Peter Serafinowicz). Padre severo de Patán, defensor de la tradición.
- Flemia (Ruth Codd). Guerrera feroz, símbolo de diversidad e inclusión.
- Hoark (Murray McArthur). Veterano confiable, aporta sabiduría y experiencia.
Los detalles de la producción
- Locaciones: Dominic Watkins lideró la transformación del mundo animado en un entorno vikingo realista y envolvente, con locaciones en Irlanda del Norte, Islandia y Escocia. Detalles artesanales y técnicas históricas aportan autenticidad, como la técnica shou sugi ban y tapices teñidos a mano.
- Utilería: Desde el Libro de los dragones hasta las prótesis vikingas, cada elemento fue meticulosamente elaborado. Las armas personalizadas, las aletas de Chimuelo y los objetos cotidianos reflejan la creatividad, funcionalidad y fidelidad histórica del mundo de Berk.
- Fotografía: La película combina emoción y espectacularidad con realismo. Las escenas de vuelo fueron capturadas con cámaras IMAX®, y la iluminación natural refuerza la autenticidad. El enfoque dual entre acción y humanidad da nueva vida al universo visual.
- Vestuario: El vestuario fusiona realismo vikingo con detalles de fantasía. Se crearon más de 4000 piezas únicas, muchas con materiales sostenibles. Las armaduras, cascos y elementos de cuero reflejan personalidad y tradición, combinando técnicas ancestrales con tecnologías modernas como la impresión 3D.
- Peinados y maquillaje: El ganador del Óscar Alessandro Bertolazzi lideró un equipo que integró historia y fantasía en los peinados y maquillajes. Se crearon pelucas, barbas y cicatrices con detalles que narran la historia personal de cada personaje, incluyendo influencias culturales diversas.
- VFX, SFX Y Títeres de dragones: Los dragones se animaron con base en animales reales. La mezcla de VFX, efectos prácticos y títeres a escala real aportó autenticidad. Los actores fueron entrenados para interactuar con criaturas realistas, creando una experiencia inmersiva. Las escenas de vuelo y fuego combinan técnicas digitales y prácticas con gran precisión.
- Escenas especiales: Los actores realizaron muchas de sus propias escenas, gracias a entrenamientos intensivos. Se usaron plataformas hidráulicas, rampas de nitrógeno y coreografías complejas para dar vida a las escenas de vuelo y combate.
- Música: John Powell regresa para expandir su icónica partitura. Con nuevos temas y una adaptación emocional más profunda, su música acompaña la evolución de la historia y los personajes, manteniendo la esencia épica que marcó la trilogía original.
- Programa de sostenibilidad: La producción implementó iniciativas ecológicas como uso de energía renovable, transporte eficiente y reutilización de materiales. Participó en el programa GreenerLight de Universal, donando excedentes, reciclando y priorizando prácticas responsables en cada área del rodaje.
- Filmada para IMAX®: La película fue desarrollada desde su concepción para aprovechar al máximo la tecnología IMAX®. Esto incluyó mezcla de sonido especializada, relación de aspecto extendida y rodaje adaptado para ofrecer una experiencia inmersiva sin precedentes.